DANCE CATEGORIES: * BALLET Students age 10 and under are strictly prohibited from performing en pointe. Dancers competing in this category with a Solo moment will perform in classical dance studies. This class is mandatory for their final grade. In classical dance, the dancers will receive a grade for studies and one for variation . The choice of every classical dance piece is free for every participant. We highly recommend choosing age-appropriate choreography. Participants/their teachers are responsible for all of their choreography and music copyrights. * MODERN/CONTEMPORARY Modern/Contemporary style should incorporate methods and techniques that are founded within the techniques of ballet, modern dance or postmodern dance, and the use of dance styles and techniques which are based on renowned expression of choreographers including: Martha Graham, Jose Limon, Merce Cunningham, Lester Horton, Alvin Ailey,Wayne McGregor. Excessive use of acrobatic moves in this category may be penalized. The presence of acrobatics is not tolerated in this dance style! Acrobatics results in a score reduction in the composition component. * LYRICAL Lyrical dance is a dance style that combines elements of ballet and modern. A lyrical dancer uses movements to express strong emotions. This choreography should demonstrate balance, extension, isolations, and control utilizing the lyrics or mood of the music. Music with vocals and lyrics is preferred but not a rule. Excessive use of acrobatic moves in this category may be penalized. The presence of acrobatics is not tolerated in this dance style! Acrobatics results in a score reduction in the composition component. * SHOW DANCE / OPEN A choreography presenting a combination of disciplines or an original individual style, dynamic with a narrative and a cohesive theme. More import is history of the choreograhy. * ETNO / FOLKLORE The dance will show the typical style of dance from a certain country/countries. A traditional dance wearing traditional shoes should be entered into the national and folklore sections. The folkloric dance tradition must be preserved. The costumes and music must reflect the tradition of the country of origin. * MUSICAL/JAZZ In this category jazz dance elements and techniques are required. As long as the jazz dance vocabulary is used, the music can vary from classic jazz, theatre jazz, Latin jazz to modern-day music. Musical theatre is a form of performance that should combine acting and dance. The story and the emotional content of a musical - humor, pathos, love, anger - should be communicated through the choreography. Excessive use of acrobatic moves in this category may be penalized. * ACROBATIC DANCE A choreography combining acrobatic elements/tricks and dance. Acrobatics and gymnastics should only be used if they are properly integrated and do not dominate the routine. Acrobatic Dance may contain flexibility moves or contortionist moves while it must contain dance moves, steps and choreography. A clear dance choreography must be present throughout the whole routine. * STREET DANCE/MTV/K-POP Street dance includes a wide range of styles made popular in the USA. This dance style can be seen in MTV music videos, advertising campaigns, on TV and in films. The accent is on presentation, style, expression, and performance. Abusive language and violent expressions are forbidden in music and performance. * PRODUCTION NUMBER: This choreography must have a clear theme or story which takes the viewer on an imaginary journey that has a beginning, middle and end. All dance styles are allowed. Choreography should be built up on idea and creativity accompanied by appealing costumes, strong presentation and expression. NOTE: If a routine is registered and performs in an incorrect discipline as declared by the judges, it will be moved to the correct discipline. There won’t be a deduction of points. КЛАСИЧЕСКИ БАЛЕТ: Класически танци от класическия репертоар на балета. Оригинални балетни хореографии (напр: Лебедово езеро, Баядер и т.н.). Новосъздадени хореографии са разрешени. Палци не са разрешени до 12-годишна възраст. Ако все пак се използват, по осмотрение на балетния педагог, съдиите много строго ще наказват неточността в палцовата техника /или отсъствието на такава/. ХАРАКТЕРНИ ТАНЦИ – ЕТНО: Оригинална хореография е позволено, но не е задължително. Фолклорната традиция и характерът на танца трябва да бъдат запазени. Костюми, музика и танцови елементи трябва да отразяват характера на танците на народите. Не е позволено смесване на взаимно-изключващи се танцови стилове /напр: акро денс и испанско фламенко и др./. При такава ситуация, танцовата хореография излиза от стила и танцът ще бъде преместен от професионалното жури в друг стил, съответстващ на показаното. СЪВРЕМЕННО ИЗКУСТВО / МОДЕРЕН ТАНЦ – КОНТЕМПОРАРИ/: Съвременен: Експериментална хореография, която се стреми да продължи и да развива нов речник в танца. Модерен: емоционален разказ в танц, който отразява техники и характеристики на модерния танц от пионери като Марта Греъм, Хосе Лимон, Лестър Хортън.Присъствието на акробатика не се толерира в този танцов стил! Акробатиката води до намаляване на оценката в компонент "композиция". НЕОКЛАСИКА: Неокласика е форма на танц, който обединява елементи както от класическия балет, така и от модерния танц. Счита се, че основите на съвременния балет са поставени от Джордж Баланчин (Георгий Мелитонович Баланчивадзе) – американски балетмайстор и хореограф от грузински произход. Неговият стил днес се нарича неокласически балет. Друг балетист, представител на модерния балет, който се учи от Баланчин, е Михаил Баришников – съветски и американски хореограф, танцьор и актьор, считан за един от най-добрите балетисти в света. Много класически балетни студия също изпълняват модерен балет. ЛИРИКЪЛ: Lyrical-Лирикъл: Продължаване на съвременната танцова техника, която позволява свобода на изразяване и движение, вдъхновени от текстовете на песните и музикалното съдържание. Присъствието на акробатика не се толерира в този танцов стил! Акробатиката води до намаляване на оценката в компонент "композиция". OPEN /DANCE SHOW: Синтез на различни танцови стилове с новосъздадени хореографии. Всички танцови техники са позволени. Разрешено смесване на стилове. ДОПУСКА СЕ ДО 1 АКРОБАТИКА ТИП САЛТА, МАХОВИ, ВИНТОВИ ПРЕМЯТАНИЯ БЕЗ РЪЦЕ, ако е оправдано това включване от хореографията. В този стил акробатиката не носи бонуси и не е предимство. Водещото е присъствието на история в хореографията. АКРО-ДЕНС * АКРОБАТИК ДЕНС: Танц с акробатични елементи, подчинени на хореографска идея. Най-важно е в изпълнението да преобладават елементи на танц. Не се толерира показване на акробатики, без да са защитени от хореографията. Всички стилове са позволени, но трябва да бъдат креативни в тълкуването. Той ще бъде оценяван като танц, а не като гимнастическо съчетание. Акробатики са позволени, но танцовите елементи трябва да бъдат доминиращи /минимум 50/50%/. GIM DANCE * ТАНЦОВА ГИМНАСТИКА Дисциплината може да има индивидуални и групови категории; с уреди и без уреди. Включва желателни елементи от общата гимнастика в 7 групи движения за индивидуални и групови съчетания, които ще бъдат описани и публикувани на сайта. Всеки елемент ще носи допълнителни точки, в зависимост от сложността и чистотата на изпълнение. Целите, които си поставя организацията са: 1. Разграничаване на танцови от гимнастически дисциплини; 2. Наличието на две танцово-спортни дисциплини: АКРО ДЕНС и ДЖИМ ДЕНС, като в едната превес ще имат акробатичните умения, а в другата - гъвкавост и пластика. 3. Запълване на потребността от изява на таланти с придобити умения в спорта и изкуството, подкрепяйки ги да се развиват заедно, а в същото време: запазване на танцувалните дисциплини в чистия им сценичен вид. Препоръчителни елементи в критерий "Техника" към танцов стил "GYM DANCE": 1.Равновесия 2.Пируети 3.Скокове 4.Акробатични елементи 5.Поддръжки 6.Гъвкавост 7.Танцови движения - махове; ротации; удари; вълни /с всички части на тялото/ Синхронът при груповите изпълнения е с приоритет при оценяване в критерий "Композиция" FIT KIDS * ФИТНЕС СЪЧЕТАНИЯ С АЕРОБИКА Fit kid е сложна дисциплина, съпътстваща елементи от акробатика, сила, гъвкавост, скоци, танц, актьорско и сценично представяне. Поради сложността е много важно костюмът да съответства на сюжета на хореографията и музиката. Трябва да се има предвид, че това не е просто гимнастика и че вертикалните линии и копирането на гимнастически съчетания не са фитнес и годни за деца. Костюмите трябва да съответстват на хореографията и музиката. В групата всички състезатели трябва да имат еднакви костюми според темата на хореографията. Костюмите не трябва да бъдат прекалено къси и трябва да покриват критичните части на тялото. Костюмите не могат да бъдат само бюстиета, артикули за балет, които се използват за обучение. Костюми за спортна гимнастика и фитнес тренировки не се допускат. Те трябва да бъдат в съответствие с хореографията. Ако състезател се появи на сцената без подходящ костюм, съдията ще намали точките му в самото начало на състезанието. Костюмите не трябва да бъдат прекалено скъпи и прекалено декорирани, но трябва да бъдат специално изработени за хореографията. Балетът може да се използва. Костюмите няма да са от решаващо значение при оценяването, но ще въздействат върху художествените елементи и ще привличат вниманието на публиката и съдиите, затова е препоръчително да бъде адекватен с хореографията. Съдиите прилагат следните разпоредби в облеклото: - да бъде подходящ за спортни състезания; да има прилична дължина и да отива на целия екип; • не трябва да бъдат прекалено къси костюмите, в съответствие с правилата; трябва да има чорапогащник под триката • Трябва да има подходящи дрехи за прикриване на тялото • Бельото не трябва да се вижда под костюмите • Костюмът трябва да е чист и спретнат • Логото на спонсора или марката на облеклото трябва да бъдат дискретни. Принадлежностите към костюма се считат за приемливи, като крила, поли, обръчи, накитници и други подходящи аксесоари за костюми. ДЖАЗ: Музиката трябва да отразява джаз традицията. Тя може да бъде: театър, латино джаз, арт-джаз, лиричен джаз. Стиловете и стъпките трябва да показват техниката на джаз танца (напр. да аута, джаз пируети, скокове и т.н.). МЮЗИКЪЛ-ТЕАТЪР: Всички стилове са разрешени, включително класически и съвременни мюзикъли. Примери: от 1930 година („Аз пея под дъжда”, „Оклахома”, „Кабаре“ и др.) до наши дни („Mamma Mia”, „Чикаго”, от Дисни продукции и др.).Сюжет, характер и костюм, трябва да отразяват избрания музикален театър, да бъдат разпознаваеми. ЛАТИНО ШОУ: Представените хореографии да са на база на автентичните латино стъпки – салса, меренге, бачата, самба, като сюжета в танца се толерира. УЛИЧНИ ТАНЦИ: Спадат към категорията на уличните танци. Трябва да са от различни стилове на хип-хопа като напр. Oldschool и Newschool. Oldschool включва: popping, locking, jazzrock, hype Newschool включва: newstyle, krumpin, dance hall. Housedance се счита в категория, която включва: wacking, voguing, experimental. Използвайте хореография, за да се вдъхновите, но не копирайте. Обиден език и изразяване на насилие са забранени в текстовете на музиката и изпълнението. Акробатични / Break движения са позволени, но танцовите трябва да бъдат доминиращи /минимум 50/50%/. БРЕЙК: Стилове в рамките на брейкденс са: footwork (напр: six-step, knee-step), up-rock (напр:battle-rock,indian-step) powermoves (напр: headspin, windmills * вятърни мелници), freezes (clash, baby-freeze * сблъсък, замразяване), acrobatics (напр: flips/screws, butterflies * обръщане / винтове, пеперуди). Freestyle секции са разрешени, но не трябва да доминират. MTV DANCE: Синтез на различни танцови стилове с новосъздадени хореографии, вдъхновен от MTV. ПРОДУКЦИЯ: Трябва да има ясна тема и сюжет, които разказват история – театрално пътуване, което има начало, среда и край. Всички танцови стилове са позволени. ПОДДРЪЖКИ: Разрешени са подходящи поддръжки във всички възрасти и категории за подсилване на хореографската мисъл. Такива, които не са присъщи за съответния стил, ще дадат основание изпълнението да бъде преместено в друг стил. МАЖОРЕТНИ ТАНЦИ: Колективите се състезават само с групови хореографии. Състезателната част се провежда в две направления: Парадни /с батони/ и Танцови /с помпони или друг уред/ мажоретни танци. Всеки колектив има право до 2 танца във всяка възрастова група и направление. Не е задължително да се участва и в двете направления. БОЛИВУД: Това е танцов стил, който се доближава до традиционния индийски танц и различните му стилове, с присъщи усъвременени стилизирани елементи и комбинации. Изключително важна роля играе визията на изпълнителя – костюм, грим, прическа. Костюмът може да бъде както класически, така и модернизиран, стига да отговаря на визията на индийската култура. Могат да се използват различни аксесоари за крака, коса, ръце, грим, подходящи за възрастта. Както при всички характерни танци на народите е необходимо изпълнението да носи изразителност, характерна за пресъздаваната култура. ОРИЕНТ/БЕЛИ ДЕНС: В този стил се допускат ориенталски танци от всички рановидности: Класически и Шоу бели денс. С приоритет са класически бели денс хореографии при оценяването на журито. Представянето е на серии с: 1. Първоначална 0,30 мин. обща импровизация на музика на организатор; 2. 0,30 мин. индивидуална импровизация на музика на организатор; 3. Индивидуална хореография на собствена музика. Ориенталският танц е един от най-древните на света, като за негова родина се приема Средния Изток и Северна Aфрика. В началото танцът се е изпълнявал като част от различни ритуали и за забавление. Ориенталският танц може да бъде разделен на две стила: Raqs sharqi– който се приближава към западните разбирания за арабски танц и се използва за различни шоу-програми и Raqs baladi – който е фолклорният стил, изпълняван от мъже и жени по време на различни празненства. Понятието Belly dance навлиза при разпространяването на ориенталските танци в Европа и Северна Америка. Няма строги ограничения за костюми в различните възрасти. Важат общоприетите правила за съобразяване на движенията, костюма, музиката, грима и излъчването с възрастта. Препоръчваме този стил да се показва във възраст над 12 г., предвид спецификата и предназначението му! ****************************************************** Уважаеми колеги-хореографи и ръководители, молим да се съобразявате максимално с чистотата на танцовите стилове, за да има лоялна конкуренция, обективно и справедливо оценяване спрямо всички, които „играят по правилата”!